portada_GBP1Ya está en las islas el Festival Internacional de Canarias Jazz & Más en su vigésima segunda edición. Una nueva oportunidad para disfrutar a lo largo y ancho de este estilo rico en libre improvisación. El pistoletazo de salida lo dará la denominada ‘Noche África’ en el grancanario escenario de The Paper Club, con las formaciones Touchwood y BCUC, este próximo viernes. Después, el domingo 14 de julio se mudará a ‘La Carpa’ de Teguise (Lanzarote) con nuestros protagonistas en la entrevista de hoy, el trío de Gran Canaria Gil Ballesteros Perera (GBP). Trompeta, guitarra y contrabajo, una peculiar mezcla que ofrece en su último disco homónimo un fresco desembarco en repertorio propio y también una cita con los estándares. También en Teguise estará tocando el saxofonista Lou Donaldson con su cuarteto.

El disco de GBP traslada a su particular estilo algunas canciones conocidas como Isn’t it romantic‘ o algún guiño a Brasil como ‘A Ra’ y con el tema escrito por Yul Ballesteros, ‘A Favela’. En definitiva, un disco que incluye nuevas composiciones de estos artistas que son dignos representantes de la música canaria y estándares. Por otra parte, GBP han dejado claro que su proyecto tendrá, en algún tiempo, una segunda entrega ¡Ya lo saben! El comienzo del Festival es este viernes pero todavía hay que esperar al próximo domingo para disfrutar de la música de GBP con Lou Donaldson Quartet en ‘La Carpa’ de Teguise (Lanzarote).

– ¿Cómo se originó el proyecto GBP? ¿Recuerdan cómo se conocieron?

– Chano Gil: El proyecto empieza a tomar forma en una ocasión que me piden presentar un grupo en el espacio San Martín ‘Espacio de la cultura contemporánea’ en Las Palmas. Yo llevaba tiempo con la idea de hacer algo con este formato, tengo como uno de los discos referentes de mi carrera el ‘Fingerpainting’ de Payton, Mcbride y Whitfield; y es una formación con la que pocos músicos se han atrevido el trio trompeta, guitarra, contrabajo. Es por esto que con la relación que tenemos Yul, Paco y yo como miembros de la Gran Canaria Big Band se iban a dar las circunstancias para poder grabar este disco, como así ha sido.

– Paco Perera: Pues creo que Chano lo ha explicado muy bien explicadito. A mí me encantó la propuesta desde el principio. Conocía ese disco y me parecía un reto embarcarme en un proyecto con este formato y con estos dos pedazo de músicos.

– ¿Qué supone para dos jazzman canarios presentar su proyecto en el Festival Internacional Canarias Jazz y más?

– Ch. G.: Presentar el disco en un festival de estas características además siendo el de tu tierra y con tu público es una oportunidad única. Además el poderlo llevar a Lanzarote tiene un punto más de interés porque ya lo habíamos presentado en mayo en Gran Canaria y queremos llevarlo a todos las islas y al exterior.

– P. P.: Pues es una alegría. Los músicos hacemos música para disfrutar nosotros haciéndola y para que la gente lo disfrute. Presentar un proyecto como este en un Festival de Jazz tan importante y con el historial que tiene esta cita, es algo que da alegría. Es un Festival, la gente viene a escuchar jazz, es en tu tierra, ¿Que más se puede pedir?

Los músicos hacemos música para disfrutar nosotros haciéndola y para que la gente lo disfrute. Presentar un proyecto como este en un Festival de Jazz tan importante y con el historial que tiene esta cita, es algo que da alegría. Es un Festival, la gente viene a escuchar jazz, es en tu tierra, ¿Que más se puede pedir?

– ¿Les molesta la catalogación de jazzman? ¿Antes se consideran músicos o ejecutantes de jazz?

– Ch. G.: Yo en realidad prefiero el término músico en general. En mi caso hago muchos otros estilos a parte del jazz, aunque si te digo la verdad el decirnos jazzmen te da ese regustillo de creértelo y comportarte como tal en un escenario.

– P. P.: Yo, como dice Chano, también prefiero que me cataloguen como un músico. Yo conocí el jazz a partir de mis 20 años. Antes vino la música popular. Entiendo el jazz como una música popular que ha evolucionado hacia la improvisación y otras tendencias. La música para mí solo tiene dos categorías: me gusta o no me gusta.

– Su compañero en el Festival es nada más y nada menos que el gran Lou Donaldson ¿Recuerdan cómo lo conocieron musicalmente? ¿Lo han conocido físicamente?

– Ch. G.: Es una gran responsabilidad compartir escenario con esta leyenda viva del saxo y del jazz. Yo tengo en mente su divertidísimo ‘Alligator Bogaloo’, un disco donde da una lección de cómo improvisar en la forma blues. En mi caso especial tengo muchas ganas de preguntarle por su relación con Clifford Brown con el que grabó en los cincuenta.

– P. P.: Lo conozco porque es una referencia en la historia del jazz y ahora será la primera vez que tenga la oportunidad de tenerlo cerca y de compartir escenario.

– Han publicado hace bien poco un disco homónimo ‘GBP’ ¿Cómo fue el proceso de selección de temas, algunos propios y otros estándares?

– Ch. G.: La principal idea era grabar temas que se ajustaran bien a este formato, que no es fácil. También teníamos claro combinar temas propios con standards de jazz con el que nos sintiéramos cómodos y le sacásemos partido en este formato tan peculiar. El disco contiene un 50% de temas propios y un 50% de standards, que en algunos casos no son tan conocidos como el A Ra de Donato/Veloso.

– P. P.: Como siempre, estas cosas surgen de manera espontánea, se prueban y si funcionan se quedan. Así ha sido con este repertorio. Sabíamos que teníamos un formato distinto y por otro lado queríamos tener un repertorio personal, con temas y arreglos propios para esta propuesta.

– ¿Es muy difícil publicar en las Islas Canarias en el día de hoy? ¿Después del Festival tienen previsto otro concierto, quizás en la península?

– Ch. G.: Publicar hoy día en cualquier parte del mundo es una aventura arriesgada, pero a su vez fascinante a la que no debemos renunciar. La autofinanciación es lo que prima, antes pues se presentaban proyectos para obtener subvención pero hoy día ya ese modelo no existe. Después del Festival tenemos pensado completar la presentación del disco en las islas del archipiélago que nos faltan y cerrar fechas en la península (Valencia, Madrid y Barcelona principalmente).

– P. P.: La música, y el jazz en particular, es un mercado muy complicado que tiene su público y su circuito. Hoy en día hacer un disco implica ser tu propio inversor, a no ser que tengas la suerte de encontrar algún tipo de apoyo institucional, privado u otras tendencias como el micromecenazgo. Creo que lo importante es tener la determinación para llevarlo a cabo. Los caminos para conseguirlo van apareciendo sobre la marcha si tienes un poco de intuición. Esto no es mas que una empresa como cualquier otra.

– Paco ha participado también en un disco de María Cavaes… ¿Cuál ha sido el resultado?

– P. P.: Este disco ha sido el resultado de mi relación de amistad y musical con el guitarrista madrileño Toni Mora. Conocí a Toni en Barcelona y colaboré con el en algunos proyectos. Varios años después, él se estableció en Andalucía y ahí empezó a trabajar con María Cavaes. Es un disco precioso con arreglos de Toni mayoritariamente y creo que es uno de los discos mas bonitos que he hecho hasta ahora para una cantante. En Andalucía hay unos músicos espectaculares y en este proyecto estoy grabando con Juan Galiardo al piano, David León a la batería, Toni Mora a la guitarra y María Cavaes, que es la cantante y líder del proyecto. Este disco lo hemos grabado en FJR Estudios de Granada, uno de los mejores estudios que conozco en España. Creo que es un trabajo muy bien hecho y me siento muy contento con el resultado.

– Sebastián, como director de la formación, ¿Cómo va la Gran canaria Big Band, cuáles han sido los pasos que han ido dando?

– Ch. G.: Pues la Gran Canaria Big Band goza de una salud estupenda, en lo que vamos de año hemos realizado ya más de 15 conciertos con llenos en prácticamente todos. Artísticamente estamos ansiosos de la llegada de nuestro concierto de navidad que haremos con Sole Giménez en el Teatro Cuyás de Las Palmas donde Francisco Blanco ‘Latino’ volverá a dirigirnos. En un censo de Big Bands que ha hecho un alumno en un trabajo de investigación en Madrid, la Gran Canaria Big Band figura entre las 3 de España de mayor producción artística. Como puedes comprobar estamos siendo muy serios con nuestro trabajo y eso al final hace que recojamos frutos.

– Con respecto a la Gran Canaria Big Band ¿Ve posible un hermanamiento con la Big Band de Canarias para que actúen en Tenerife?

– Ch. G.: Sería estupendo realizar un proyecto juntos, es un idea fantástica. Creo que estamos hablando de dos formaciones de altísimo nivel que harían las delicias del público. Es cuestión de armar el proyecto y darle salida.

– P. P.: Estaría genial. Somos muchos músicos buenos en estas islas y sería buenísimo para todos que existiera intercambio y pudiéramos compartir lo máximo posible entre todos.

– ¿Nos pueden decir qué canciones no faltarán en la cita del día 14 en Lanzarote, en el comienzo del Festival Internacional de Jazz ? ¿Alguna que no esté en el CD?

– Ch. G.: El día 14 los que acudan a Teguise podrán escuchar todos los temas del disco. No habrá tiempo para añadir ninguno más como hicimos en nuestra presentación del Cicca. El Festival cuida mucho las intervenciones de los grupos y nos debemos ajustar a los tiempos para que el público disfrute de los dos grupos que actuarán esa noche.

– P. P.: Como dice Chano, haremos el disco y creo que no dará tiempo para más. ¿Qué más quieres? (risas).

– Con ánimo de síntesis, aprovechamos para analizar con ustedes una a una las canciones del disco ¿Nos darían una palabra para cada una de las canciones que lo componen?

– Ch. G.: Beatiful Love: Beautiful Standard A media voz: Delicadeza Isn’t Romantic?: Para enamorar Galo Ponte 6: Rumba Blue Six: Blues en estado puro

– P. P.: Lady Bird: Jazz Minority: Yul Personalidades: Íntimo A Ra: Chano A Favela: Temazo.

– ¿Cómo se puede conseguir el disco de GBP?

– Ch. G.: Lo pueden adquirir en los puntos habituales de venta de discos en Canarias y a través de Internet también en las páginas habituales (CD Baby, Itunes, Spotify,…). También Zaranda Records lo tiene en su catálogo.

– P. P.: Además tendremos discos a la venta en las presentaciones en directo, así que ya saben.

– Nos ha llamado poderosamente la atención ese final del disco ‘a lo brasileño’ ¿Fue intencionado?

– Ch. G.: No, se dieron las circunstancias de ubicar ahí los dos temas de mayor influencia brasileña por darle una forma al orden de los temas. Creo que fue acertada.

– P. P.: La culpa es de Yul, el decidió el orden.

– ¿Cuáles van a ser los próximos pasos del trío? ¿Se ven grabando una segunda o tercera tanda de canciones como continuación de este proyecto? ¿Quizás con más composiciones propias?

– Ch. G.: Debemos rodar este hasta que se genere material para un segundo. Como sabes cada uno de nosotros vive en un lugar diferente y eso complica un poco las cosas, pero también esto hace que cuando nos reunimos seamos más eficaces, como fue el proceso de grabación de este disco.

– P. P.: Esa es la idea. Por ahora queremos rodar este disco, pero más adelante queremos seguir haciendo música juntos. Hay GBP para rato.

– Ustedes que a pesar de la juventud ya tienen unas giras y una trayectoria en su haber ¿Qué les diría a un joven instrumentista canario de digamos 15 años que quiera dedicarse al jazz? ¿Su única salida sería irse de las Islas Canarias?

– Ch. G.: Yo a todo músico joven le diría que no sólo estudiase un estilo de música, independientemente de si se quiere dedicar al jazz. Su formación será más completa entre más amplio sea su aprendizaje. El irse de Canarias a veces más que una salida se debe tomar como un aprendizaje, yo estuve 3 años fuera que me hicieron crecer mucho como músico y persona. A mí lo que me da mucha pena y rabia es que muchos músicos valiosos canarios no los podamos disfrutar aquí y se pasen un largo periodo o toda una vida viviendo fuera. Siempre que hablo con alguno de ellos les digo ‘la sociedad canaria necesita de ustedes, eso nos hará crecer…’

– P. P.: Pues no sé que decirte. En mi caso, decidí salir porque quería seguir aprendiendo y eso lo tenía más fácil saliendo de las islas. El jazz es una escuela que requiere años de trabajo y está claro que el entorno influye mucho. Muy a mí pesar, me temo que esta asignatura aún la seguimos suspendiendo en las islas. Sin embargo, tenemos mucha calidad de músicos en las islas y una identidad que nos define, creo yo. Hay que seguir trabajando.

– Manden un saludo a los lectores de Creativacanaria.com y Canción a quemarropa ¿Está uno muy nervioso antes de participar en el Festival Internacional de Jazz? ¿Es la primera vez para alguno de ustedes? Suponemos que no

– Ch. G.: No, creo que ya todos hemos pasado por ahí. Pero sí estamos inquietos en que llegue el domingo y podamos ofrecer lo mejor de nosotros en la carpa de Teguise, lugar ya legendario en el Festival de Jazz de Canarias. Un fuerte saludo a todos los lectores de Creativacanaria.com y Canción a quemarropa y a ti Héctor por tu gran labor de difusión de la música hecha en Canarias.

– P. P.: Sí que hemos pasado por aquí, pero cada vez es distinta y eso te hace estar a tope de ganas e ilusión por hacerlo bien. Saludo a todos los amantes de la música que son los que realmente nos mantienen en esto. Para ellos. todo mi cariño y respeto.